ΦΛΑΜΕΝΚΟ ΓΙΑ ΠΡΩΤΑΡΗΔΕΣ
Τι να Περιμένεις από μια Παράσταση Φλαμένκο σε Σπηλιά
Πρώτη φορά βλέπεις φλαμένκο; Να τι κάνουν το κάντε, το μπάιλε και το τόκε μέσα σε μια σπηλιά του Σακραμόντε, και γιατί μένει χαραγμένο στη μνήμη.
Δείτε τις ημερομηνίες του Los Amayas στο GetYourGuide ↗Τρεις φωνές, μία τέχνη
Το φλαμένκο είναι στην ουσία τρεις τέχνες δεμένες μεταξύ τους, και μια καλή βραδιά σε σπηλιά σού επιτρέπει να ξεχωρίσεις την καθεμιά. Το κάντε είναι το τραγούδι, που αποδίδεται ωμό και χωρίς μικρόφωνο από έναν καντάορ ή μια καντάορα· το μπάιλε είναι ο χορός, με όρθια στάση και σφυροκοπήματα των ποδιών· το τόκε είναι η κιθάρα, που δίνει τον ρυθμό και απαντάει στον τραγουδιστή. Η UNESCO ενέταξε το φλαμένκο στον κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς το 2010, και η Γρανάδα θεωρείται ένας από τους τόπους καταγωγής του. Αυτό που ξαφνιάζει τους περισσότερους πρωτάρηδες είναι πόσο διαφορετικό είναι από μια γυαλιστερή σκηνική παραγωγή. Παίζεται περισσότερο σαν συζήτηση — ο τραγουδιστής ανοίγει, η κιθάρα μπαίνει από πίσω, ο χορευτής απαντάει, και σε μια μικρή σπηλιά όλοι γέρνουν προς τα εκεί. Τη στιγμή που σταματάς να περιμένεις πλοκή και αρχίζεις να ακολουθείς το συναίσθημα, όλα βγάζουν νόημα.
Η σάμπρα και το κουάδρο
Οι ερμηνευτές μαζί αποτελούν το λεγόμενο cuadro — συνήθως ένας ή δύο τραγουδιστές, ένας ή περισσότεροι χορευτές και ένας κιθαρίστας, με όποιον δεν ερμηνεύει να χτυπάει παλαμάκια και να φωνάζει από το πλάι. Ο χορός που είναι πιο πιθανό να δεις στο Sacromonte είναι η zambra, η δική του σπηλαιώδης μορφή της Γρανάδας, που κάποτε χορευόταν σε γάμους Ρομά και εκτελείται κοντά και μαζεμένα σε όλο το μήκος του σπηλαίου. Κανείς δεν μένει άπραγος: ο χορευτής που περιμένει τη σειρά του χτυπάει τον ρυθμό, ο τραγουδιστής κρατάει τον χρόνο, όλοι τροφοδοτούν την ενέργεια. Αυτό είναι μέρος αυτού που κάνει ένα σπήλαιο να νιώθεις τόσο ζωντανό — πιάνεις τους ερμηνευτές να αλληλοτροφοδοτούνται σε πραγματικό χρόνο, ένα ανασηκωμένο φρύδι ή ένα χαμόγελο όταν κάποιος βγάζει ένα δύσκολο πέρασμα. Υπάρχει ένα πλαίσιο κάτω από όλο τον φαινομενικό αυτοσχεδιασμό, αλλά πολλά αποφασίζονται πραγματικά επιτόπου.
Palos: οι διαθέσεις του φλαμένκο
Το φλαμένκο δεν είναι ένα ενιαίο ύφος αλλά μια οικογένεια μορφών που ονομάζονται palos, καθεμία με τον δικό της ρυθμό και συναισθηματική απόχρωση, και ένα σόου συνήθως διατρέχει μερικές από αυτές. Η soleá κυλάει βαθιά και σοβαρή, κοντά σε μοιρολόι· η seguiriya είναι ακόμα πιο βαριά, το φλαμένκο στην πιο οδυνηρή του μορφή. Έπειτα η διάθεση ανεβαίνει: οι alegrías είναι φωτεινές και ηλιόλουστες, ενώ οι bulerías είναι γρήγορες, παιχνιδιάρικες και λίγο αυθάδεις, και συχνά κλείνουν τη βραδιά με μια χαλαρή, χαρούμενη φινάλε. Η Γρανάδα κρατάει τα δικά της ύφη ιδιαίτερα κοντά στην καρδιά της, μεταξύ των οποίων η zambra και τα τοπικά tangos. Δεν χρειάζεται να τα ονομάσεις καθώς περνούν, αλλά το να ξέρεις ότι η βραδιά ταλαντεύεται από το πένθος στη γιορτή σε βοηθάει να παρακολουθήσεις τη δομή — τα αργά, βασανιστικά κομμάτια είναι φτιαγμένα να πονάνε, και η απελευθέρωση όταν ο ρυθμός ανοίγει είναι όλο το νόημα.
Palmas, compás και jaleo
Ο κινητήρας κάτω από όλα είναι το compás, ο περίπλοκος ρυθμικός κύκλος του φλαμένκο. Θα τον ακούσεις να κρατιέται από τις palmas (παλαμάκια), μερικές φορές από τους pitos (κροταλίσματα δαχτύλων), και από το χτύπημα των τακουνιών του χορευτή — ένας ήχος που ταξιδεύει ιδιαίτερα καλά στους πέτρινους τοίχους των σπηλαίων. Από πάνω κάθεται το jaleo — οι ενθαρρύνσεις που πετούν οι ερμηνευτές ο ένας στον άλλον, το διάσημο ¡olé! μαζί με το ¡vamos! και το ¡así se baila! Τίποτα από αυτά δεν είναι για επίδειξη· είναι πραγματικές αντιδράσεις σε μια καλή φράση, και μεταδίδονται. Είσαι ευπρόσδεκτος να προσθέσεις το δικό σου jaleo όταν μια στιγμή σε συγκινήσει — για τον μοναδικό κανόνα εθιμοτυπίας που αξίζει να ξέρεις πριν χτυπήσεις παλαμάκια, δες τις συμβουλές μας πιο κάτω. Αυτό που είναι εύκολο να σου ξεφύγει την πρώτη φορά είναι ότι κάθε palo έχει το δικό του μοτίβο compás, οπότε τα παλαμάκια αλλάζουν σε σχήμα και αίσθηση από το ένα κομμάτι στο επόμενο, όχι μόνο σε ταχύτητα.
Duende: αυτό που όλοι κυνηγούν
Μίλησε με οποιονδήποτε για το φλαμένκο και η λέξη duende θα εμφανιστεί αργά ή γρήγορα. Είναι εκείνη η σχεδόν μυστικιστική φόρτιση που εμφανίζεται όταν μια παράσταση παύει να είναι απλώς άρτια και γίνεται κάτι που σηκώνει τις τρίχες στα χέρια σου. Ο ποιητής Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα — ο ίδιος Γραναδίνος — έδωσε μια γνωστή διάλεξη προσπαθώντας να το ορίσει και κατέληξε κυρίως στο ότι δεν μπορείς: το duende έρχεται ακάλεστο, δεν μπορεί να στηθεί ή να προγραμματιστεί, και δεν το φέρνει κάθε βραδιά. Αυτή ακριβώς η αβεβαιότητα είναι ο λόγος που το ζωντανό φλαμένκο σε ένα μικρό σπήλαιο αξίζει τον κόπο. Δεν είσαι εκεί για ένα σίγουρο θέαμα· είσαι εκεί για την πιθανότητα ότι, αυτή τη συγκεκριμένη βραδιά, όλα θα δέσουν και όλη η αίθουσα θα το νιώσει μαζί.
Δεν χρειάζεται να το «καταλάβεις»
Το πιο χρήσιμο πράγμα να συλλάβεις ως πρωτάρης είναι ότι το φλαμένκο δεν ζητάει τίποτα από εσένα παρά μόνο την προσοχή σου. Η γλώσσα δεν είναι εμπόδιο — το τραγούδι είναι στα ισπανικά, αλλά λειτουργεί μέσα από τη φωνή, την κίνηση και τον ρυθμό, οπότε δεν υπάρχει τίποτα να μεταφράσεις. Δεν χρειάζεται να ξέρεις τα palos ή να διαβάζεις το compás για να συγκινηθείς· πολλοί ισόβιοι θαυμαστές δεν μπορούν ούτε αυτοί. Έλα με ανοιχτό μυαλό, άσε τα αργά κομμάτια να μείνουν αργά, και μην αγχώνεσαι μήπως το κάνεις λάθος. Ένα σόου σε σπήλαιο διαρκεί διαχειρίσιμο χρόνο και είναι φτιαγμένο να σε τραβήξει μέσα γρήγορα. Οι περισσότεροι φεύγουν με μια αίσθηση του γιατί η Γρανάδα κρατάει αυτή την τέχνη σε τόση εκτίμηση — και γιατί το να τη δεις σε ένα σπήλαιο του Sacromonte, όπου ξεκίνησε η zambra, μοιάζει σαν να τη βλέπεις στην πηγή της.