← o espetáculo de flamenco na gruta de Los Amayas, em Sacromonte, Granada, Espanha Guia Los Amayas

FLAMENCO PARA PRIMEIRAS VEZES

O Que Esperar de um Espetáculo de Flamenco em Gruta

É a primeira vez que vê flamenco? Eis o que o cante, o baile e o toque fazem dentro de uma gruta do Sacromonte, e porque é que fica na memória de quem o vê.

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Três vozes, uma arte

O flamenco é, na verdade, três artes entrelaçadas, e uma boa noite em gruta permite-lhe distinguir cada uma. O cante é o canto, entregue cru e sem microfone por um cantaor ou cantaora; o baile é a dança, com porte ereto e pés a martelar o chão; o toque é a guitarra, que marca o ritmo e responde ao cantor. A UNESCO adicionou o flamenco à sua lista do Património Cultural Imaterial em 2010, e Granada é uma das suas terras de origem. O que mais surpreende quem vem pela primeira vez é o quão diferente é de uma produção de palco polida. Funciona mais como uma conversa — o cantor abre, a guitarra entra por trás, o bailarino responde, e numa gruta pequena todos se inclinam para ela. No momento em que deixa de esperar por um enredo e começa a seguir o sentimento, tudo faz sentido.

A zambra e o cuadro

Os artistas, em conjunto, são chamados de cuadro — normalmente um ou dois cantores, um ou mais bailarinos e um guitarrista, com quem não está a atuar a bater palmas e a gritar de lado. A dança que terá mais probabilidade de ver em Sacromonte é a zambra, a forma de gruta típica de Granada, outrora dançada em casamentos ciganos e executada de forma próxima e conjunta ao longo da gruta. Ninguém fica parado: o bailarino que aguarda a vez marca o ritmo com palmas, o cantor mantém o compasso, todos alimentam a energia. É isso que faz uma gruta parecer tão viva — vê os artistas a reagirem uns aos outros em tempo real, um sobrolho levantado ou um sorriso quando alguém acerta uma sequência. Há uma estrutura por baixo de toda a aparente espontaneidade, mas muito é mesmo decidido na hora.

Palos: os estados de espírito do flamenco

O flamenco não é um estilo único, mas uma família de formas chamadas palos, cada uma com o seu próprio ritmo e matiz emocional, e um espetáculo normalmente percorre várias delas. A soleá é profunda e grave, quase um lamento; a seguiriya é ainda mais pesada, o flamenco no seu momento mais pungente. Depois o ambiente eleva-se: as alegrías são luminosas e solarengas, enquanto as bulerías são rápidas, brincalhonas e um tanto atrevidas, e muitas vezes encerram a noite num remate solto e feliz. Granada guarda com especial carinho os seus próprios estilos, entre eles a zambra e os tangos locais. Não precisa de os identificar à medida que passam, mas saber que a noite oscila entre a dor e a celebração ajuda a perceber a estrutura — os números lentos e pungentes são feitos para magoar, e a libertação quando o ritmo se abre é exatamente o ponto central.

Palmas, compás e jaleo

O motor que sustenta tudo isto é o compás, o intrincado ciclo rítmico do flamenco. Vai ouvi-lo marcado pelas palmas, por vezes pelos pitos (estalidos de dedos), e pelo toque dos calcanhares do bailaor — um som que ressoa de forma especialmente poderosa nas paredes de pedra das grutas. Por cima, ergue-se o jaleo — os incentivos que os artistas trocam entre si, o famoso ¡olé! juntamente com ¡vamos! e ¡así se baila! Nada disto é para mostrar; são reações genuínas a uma boa frase musical, e contagiam. É bem-vindo a juntar o seu próprio jaleo quando um momento o tocar — para a única regra de etiqueta que vale a pena saber antes de acompanhar com palmas, veja as nossas dicas mais abaixo. O que é fácil de não notar à primeira é que cada palo tem o seu próprio padrão de compás, pelo que as palmas mudam de forma e de sensação de um número para o seguinte, não apenas em velocidade.

Duende: aquilo que toda a gente procura

Fale com qualquer pessoa sobre flamenco e, mais cedo ou mais tarde, a palavra duende vem à baila. É aquela carga quase mística que surge quando uma atuação deixa de ser meramente competente e se torna algo que nos faz arrepiar os pelos dos braços. O poeta Federico García Lorca — ele próprio granadino — deu uma conferência célebre a tentar defini-la e acabou por concluir que não se define: o duende chega sem ser chamado, não se encena nem se agenda, e nem todas as noites o trazem. É precisamente essa incerteza que faz valer a pena assistir a flamenco ao vivo numa gruta pequena. Não se vai por um espetáculo garantido; vai-se pela possibilidade de, naquela noite em particular, tudo se alinhar e a sala inteira sentir o mesmo ao mesmo tempo.

Não precisa de o 'compreender

A coisa mais útil que um principiante deve perceber é que o flamenco não exige nada de si, apenas a sua atenção. A língua não é um obstáculo — a canção está em espanhol, mas expressa-se através da voz, do movimento e do ritmo, por isso não há nada a traduzir. Não precisa de conhecer os palos nem de ler o compás para se emocionar; muitos fãs de toda uma vida também não os conhecem. Chegue de mente aberta, deixe que os números lentos permaneçam lentos e não se preocupe em errar. Um espetáculo em gruta tem uma duração equilibrada e é pensado para o cativar rapidamente. A maioria das pessoas sai com a sensação de perceber por que razão Granada tem esta arte em tão alta conta — e por que razão vê-la numa gruta de Sacromonte, onde a zambra nasceu, parece vê-la na sua origem.

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